Greenwich-Krankenhaus vom Nordufer der Themse, c.1752 Giovanni Antonio Canal Canaletto (1697-1768)

Wir schaffen unsere Gemälde in Museumsqualität und unter Berücksichtigung höchster akademischer Standards. Die Gemälde-Reproduktion wird vollständig mit Ölfarben auf eine leere Leinwand gemalt. Wir fügen zusätzlich 4 cm leeren Abstand über die angebotene Gröβe hinzu, welche für strecken der Leinwand auf den Keilrahmen benutzt werden.

Die Schaffung Ihrer Giovanni Antonio Canal Canaletto nimmt Zeit in Anspruch. Das Bild sollte nicht zu schnell gemalt werden, man sollte keinen Fristen hinterherjagen. Das Bild benötigt Zeit, um hohe Qualität und Detailtreue zu erreichen, sowie um vollständig versandbereit zu trocknen. Abhängig vom Aufwand, von der Detailgetreue und Bildgröße, brauchen wir 8-9 Wochen, um das Bild fertig zu stellen.
Wenn eine Änderung in Bezug auf die Frist notwendig sein sollte, oder sollte Ihre Bestellung in einer für uns äuβerst belebten Periode aufgegeben werden, werden wir Sie per E-Mail über die, von uns für Ihre Reproduktion gebrauchte Zeit, informiert.

Wir rahmen unsere Ölgemälde-Reproduktionen nicht ein. Die Ölgemälde sind ein kostenaufwendiges Produkt, und die Gefahr einer Beschädigung eines im Rahmen gespannten Gemäldes während des Transportes ist äuβerst hoch.
Außerdem gibt es postalische Beschränkungen bezüglich der Größe der Sendung.
Darüber hinaus kann der Versandpreis aufgrund der Abmessungen der gespannten Leinwand den Preis des Produkts selbst übersteigen.

Sie können Ihr Gemälde in Ihrem örtlichen Rahmengeschäft aufspannen und einrahmen.

Sobald das Gemälde Greenwich-Krankenhaus vom Nordufer der Themse fertig und trocken ist, wird es an Ihre Lieferadresse versendet.

Wir bieten kostenlosen Versand sowie kostenpflichtige Express-Transportdienste an.

Die Leinwand es eingerollt, in einem festen und sicheren Versandrohr. Sie können den Versandpreis mit dem Tool Geschätzte Steuern und Versandgebühren überprüfen.

TOPofART Gemälden stellen wir nur mit Museumsqualität her. Unsere Künstler mit akademischer Ausbildung lassen keine Kompromisse in Bezug auf die Qualität und der Detailtreue des bestellten Gemäldes zu. Wir pflegen keine Zusammenarbeit und werden nie eine solche mit Ateliers mit niedriger Qualität aus dem Fernen Osten zulassen. Wir sind in Europa ansässig, und Qualität ist unsere leitende Priorität.

Ein blasser, ausgewaschener Himmel liegt wie eine dünne Lasur über Greenwich, und darunter ruht die Themse mit jener gleichmäßigen, abgearbeiteten Oberfläche, die nur ein Gezeitenfluss zustande bringt. Jenseits des Wassers behauptet das Hospital seine klassisch klare Front, während Boote, Masten und schräg gestellte Spieren auf Leben, Zufall und Geschäft bestehen.

Greenwich Hospital from the North Bank of the Thames gehört zu jenen Canaletto-Ansichten, die zugleich feierlich und merkwürdig handfest wirken. In der Mitte sitzt das Queen’s House wie eine bewusst gesetzte Zäsur zwischen den größeren Höfen, und darüber zeichnet sich das Royal Observatory auf dem Hügel des Greenwich Park ab – klein, aber unverhandelbar. Unten am Ufer flanieren winzige Figuren auf dem Five-Foot Walk, und im Grand Square, beinahe nadelstichartig aus der Entfernung, steht hinter der zentralen Wassertreppe die Statue Georgs II. Canaletto versteht es, öffentliche Architektur bewohnt erscheinen zu lassen, ohne daraus Anekdote zu machen.

Beobachten Sie, wie sich die Komposition benimmt. Die Symmetrie des Baus ist fast streng, doch der Vordergrund widersetzt sich: Ruder kippen, Staken stechen in die Luft, und rechts vorne hängt ein größeres Schiff in einem ziemlich unwahrscheinlichen Winkel – ein kleiner theatralischer Einfall, als wäre er aus Venedig herübergerettet. Diese venezianische Gewohnheit, mit nautischen Diagonalen eine ruhige Vedute zu beleben, ist hier ganz präsent; man denkt unwillkürlich an die großen Canal-Ansichten, in denen Ordnung und Betrieb so freundlich ringen. Gleichzeitig ist der Standpunkt niedrig, nah am Wasserspiegel, und das Hospital wirkt eher gesehen als erdacht, auch wenn einzelne Architekturdetails offenbar eher nach Druckgrafiken als nach dem Gebauten gefasst sind.

Das Licht betreibt leise Regie. Der Vordergrund bleibt etwas dunkler gehalten, damit das Steinwerk am gegenüberliegenden Ufer in kühler Helligkeit aufscheint. Ziegel, Quader, Blattwerk: alles wird durch feinste Tonwechsel gegliedert, nicht durch prahlerische Malerei. Vielleicht ist mein liebster, fast unsichtbarer Genuss, wie das Wasser mit horizontalen Strichen geritzt ist und dann mit schnellen, präzisen Tupfern für Wirbel um Skiffs und vertäute Boote belebt wird – man meint fast, das Klatschen an Holz zu hören.

Vieles bleibt ungewiss, warum diese Ansicht entstand; denkbar ist ein Zusammenhang mit Joseph Smith, dem britischen Konsul in Venedig und großem Förderer Canalettos. Wie auch immer: Das Bild trägt ein englisches Selbstvertrauen, gesehen durch ein italienisches Auge – den Glauben an Zeremonie, vermessenen Raum und die alltägliche Würde von Menschen bei ihrer Arbeit. Zurück bleibt eine seltsame Ruhe, als stünde man auf einem luftigen Ufer und sähe der Zeit dabei zu, wie sie mit Flussgeschwindigkeit vorbeizieht.