Bridge of Sighs, Ducal Palace and Custom House, Venice, 1833 Joseph Mallord William Turner (1775-1851)

Wir schaffen unsere Gemälde in Museumsqualität und unter Berücksichtigung höchster akademischer Standards. Die Gemälde-Reproduktion wird vollständig mit Ölfarben auf eine leere Leinwand gemalt. Wir fügen zusätzlich 4 cm leeren Abstand über die angebotene Gröβe hinzu, welche für strecken der Leinwand auf den Keilrahmen benutzt werden.

Die Schaffung Ihrer Joseph Mallord William Turner nimmt Zeit in Anspruch. Das Bild sollte nicht zu schnell gemalt werden, man sollte keinen Fristen hinterherjagen. Das Bild benötigt Zeit, um hohe Qualität und Detailtreue zu erreichen, sowie um vollständig versandbereit zu trocknen. Abhängig vom Aufwand, von der Detailgetreue und Bildgröße, brauchen wir 8-9 Wochen, um das Bild fertig zu stellen.
Wenn eine Änderung in Bezug auf die Frist notwendig sein sollte, oder sollte Ihre Bestellung in einer für uns äuβerst belebten Periode aufgegeben werden, werden wir Sie per E-Mail über die, von uns für Ihre Reproduktion gebrauchte Zeit, informiert.

Wir rahmen unsere Ölgemälde-Reproduktionen nicht ein. Die Ölgemälde sind ein kostenaufwendiges Produkt, und die Gefahr einer Beschädigung eines im Rahmen gespannten Gemäldes während des Transportes ist äuβerst hoch.
Außerdem gibt es postalische Beschränkungen bezüglich der Größe der Sendung.
Darüber hinaus kann der Versandpreis aufgrund der Abmessungen der gespannten Leinwand den Preis des Produkts selbst übersteigen.

Sie können Ihr Gemälde in Ihrem örtlichen Rahmengeschäft aufspannen und einrahmen.

Sobald das Gemälde Bridge of Sighs, Ducal Palace and Custom House, Venice fertig und trocken ist, wird es an Ihre Lieferadresse versendet.

Wir bieten kostenlosen Versand sowie kostenpflichtige Express-Transportdienste an.

Die Leinwand es eingerollt, in einem festen und sicheren Versandrohr. Sie können den Versandpreis mit dem Tool Geschätzte Steuern und Versandgebühren überprüfen.

TOPofART Gemälden stellen wir nur mit Museumsqualität her. Unsere Künstler mit akademischer Ausbildung lassen keine Kompromisse in Bezug auf die Qualität und der Detailtreue des bestellten Gemäldes zu. Wir pflegen keine Zusammenarbeit und werden nie eine solche mit Ateliers mit niedriger Qualität aus dem Fernen Osten zulassen. Wir sind in Europa ansässig, und Qualität ist unsere leitende Priorität.

Joseph Mallord William Turners Gemälde „Seufzerbrücke, Dogenpalast und Zollhaus, Venedig“ aus dem Jahr 1833 ist wie Venedig selbst – chaotisch und doch atemberaubend und in ein Licht getaucht, das einem das Gefühl gibt, in einen Traum gestolpert zu sein. Turner malt nicht einfach nur eine Szene; er taucht Venedig in einen überirdischen Glanz, der die Architektur fast mit dem Wasser verschmelzen lässt, auf dem sie steht. Die ikonischen Wahrzeichen der Stadt – der Dogenpalast, das Zollhaus und natürlich die Seufzerbrücke – ragen gespenstisch in die Höhe, und ihre blassen Steinfassaden fangen das Sonnenlicht in einem Tanz zwischen Klarheit und Dunst ein.

Die Komposition ist weitläufig und lenkt den Blick von den dicht gedrängten Booten im Vordergrund auf den hoch aufragenden Campanile von San Marco in der Ferne. Es herrscht ein Gefühl von Weite, aber auch von Intimität – ein Widerspruch, den nur Turner meistern konnte. Er streut Gondeln und Fischerboote wie Brotkrumen über das Wasser und führt Sie tiefer in die Stadtlandschaft hinein.

Und diese Farben! Turners Palette wird hier von sanften Blau-, Braun- und Goldtönen dominiert, die stellenweise von roten und ockerfarbenen Flecken durchzogen sind. Die Art und Weise, wie er seine Farbe aufträgt, ist fast schon rücksichtslos, als wäre er zu ungeduldig für Details und zu hungrig nach Atmosphäre. Schwaden des Himmels lösen sich im Kanal darunter auf, und man verliert fast den Überblick darüber, wo das eine endet und das andere beginnt. Das Gemälde handelt ebenso sehr von Luft und Licht wie von Venedig.

Turner zeigt uns nicht nur Venedig, er zeigt uns, wie es sich *anfühlt* – flüchtig, lichtdurchflutet und lebendig auf eine Weise, die die üblichen Grenzen der Malerei auf der Leinwand sprengt.