Verkündigungsengel, c.1450/55 (Guido di Pietro) Fra Angelico (c.1395-1455)

Wir schaffen unsere Gemälde in Museumsqualität und unter Berücksichtigung höchster akademischer Standards. Die Gemälde-Reproduktion wird vollständig mit Ölfarben auf eine leere Leinwand gemalt. Wir fügen zusätzlich 4 cm leeren Abstand über die angebotene Gröβe hinzu, welche für strecken der Leinwand auf den Keilrahmen benutzt werden.

Die Schaffung Ihrer (Guido di Pietro) Fra Angelico nimmt Zeit in Anspruch. Das Bild sollte nicht zu schnell gemalt werden, man sollte keinen Fristen hinterherjagen. Das Bild benötigt Zeit, um hohe Qualität und Detailtreue zu erreichen, sowie um vollständig versandbereit zu trocknen. Abhängig vom Aufwand, von der Detailgetreue und Bildgröße, brauchen wir 8-9 Wochen, um das Bild fertig zu stellen.
Wenn eine Änderung in Bezug auf die Frist notwendig sein sollte, oder sollte Ihre Bestellung in einer für uns äuβerst belebten Periode aufgegeben werden, werden wir Sie per E-Mail über die, von uns für Ihre Reproduktion gebrauchte Zeit, informiert.

Wir rahmen unsere Ölgemälde-Reproduktionen nicht ein. Die Ölgemälde sind ein kostenaufwendiges Produkt, und die Gefahr einer Beschädigung eines im Rahmen gespannten Gemäldes während des Transportes ist äuβerst hoch.
Außerdem gibt es postalische Beschränkungen bezüglich der Größe der Sendung.
Darüber hinaus kann der Versandpreis aufgrund der Abmessungen der gespannten Leinwand den Preis des Produkts selbst übersteigen.

Sie können Ihr Gemälde in Ihrem örtlichen Rahmengeschäft aufspannen und einrahmen.

Sobald das Gemälde Verkündigungsengel fertig und trocken ist, wird es an Ihre Lieferadresse versendet.

Wir bieten kostenlosen Versand sowie kostenpflichtige Express-Transportdienste an.

Die Leinwand es eingerollt, in einem festen und sicheren Versandrohr. Sie können den Versandpreis mit dem Tool Geschätzte Steuern und Versandgebühren überprüfen.

TOPofART Gemälden stellen wir nur mit Museumsqualität her. Unsere Künstler mit akademischer Ausbildung lassen keine Kompromisse in Bezug auf die Qualität und der Detailtreue des bestellten Gemäldes zu. Wir pflegen keine Zusammenarbeit und werden nie eine solche mit Ateliers mit niedriger Qualität aus dem Fernen Osten zulassen. Wir sind in Europa ansässig, und Qualität ist unsere leitende Priorität.

Gold scheint hinter ihm zu summen, nicht als bloßer Hintergrund, sondern wie eine Art Stille, die sichtbar geworden ist. Fra Angelico zeigt den Engel im klaren Profil, fast wie eine Kamee, das helle Gesicht vor dem polierten Goldgrund – und auf einmal ist dieser Bote erstaunlich nah.

Sehen Sie, wie die Flügel gebaut sind: ein muschelartiger Rhythmus aus tiefen, tintigen Purpurtönen und warmem Ocker, als würden die Federn sich gerade noch drehen. Der Farbauftrag bleibt glatt, wie angehaltene Atemluft, doch die Oberfläche ist keineswegs schlicht. In das Gold sind feine Linien eingeritzt; sie fangen das Licht in kleinen Zuckungen, als hätte die Luft selbst eine Körnung. An einem Detail bleibe ich immer wieder hängen: dem Heiligenschein. Sein Ring ist mit winzigen Punkten und Mustern punziert, so sorgfältig, dass man beinahe das leise Klopfen des Werkzeugs hört.

Dieses Bildtafel, Annunciatory Angel, gehört zu einem Paar. Sie saß einst an einer Seite eines großen Altarwerks, der Jungfrau auf der gegenüberliegenden Seite zugewandt. Mit diesem Wissen sieht man anders. Die erhobene rechte Hand ist kein allgemeiner Segen, sondern eine abgewogene, fast vorsichtige Gebärde – als wären die Worte eben erst gefallen und würden im Zwischenraum noch nachschwingen. Fra Angelico wählt den Augenblick nach der Botschaft, in dem Marias Antwort – auf der verlorenen Partnerseite – bereits Gestalt annimmt: Zustimmung, nicht Theater.

Die Farbe leistet hier still ihre Arbeit. Das Gewand ist ein zartes Rosenrosa, eingefasst und durchzogen von üppigem Gold, das wie gestickte Borte wirkt, in Malerei übersetzt. An Halsausschnitt und Manschetten sind die Zierbänder mit winzigen, sich wiederholenden Figuren und Ornamenten gefüllt, eher angedeutet als ausformuliert – ein Hinweis darauf, wie sehr Frömmigkeit im fünfzehnten Jahrhundert im Schmuck der Dinge wohnte. Gegenüber den neuartigen, vernünftigen Räumen, die Masaccio ein paar Jahrzehnte früher öffnete, wirkt das hier bewusst zeitlos: keine Architektur, keine Tiefe, nur Gegenwart.

Vielleicht ist genau das gemeint. Vor dem Bild im Detroit Institute of Arts, Michigan, könnte man sich die Stille einer Kapelle vorstellen – kerzenwarm, mit einem Hauch von Metall in der Luft – in der sich Aufmerksamkeit auf eine Hand verengt, auf einen Flügel, auf ein lauschendes Gesicht. Angelico erzählt nicht aus. Er schafft Platz, damit der Moment sich setzen kann.