Die Elster, 1869 Claude Monet (1840-1926)

Wir schaffen unsere Gemälde in Museumsqualität und unter Berücksichtigung höchster akademischer Standards. Die Gemälde-Reproduktion wird vollständig mit Ölfarben auf eine leere Leinwand gemalt. Wir fügen zusätzlich 4 cm leeren Abstand über die angebotene Gröβe hinzu, welche für strecken der Leinwand auf den Keilrahmen benutzt werden.

Die Schaffung Ihrer Claude Monet nimmt Zeit in Anspruch. Das Bild sollte nicht zu schnell gemalt werden, man sollte keinen Fristen hinterherjagen. Das Bild benötigt Zeit, um hohe Qualität und Detailtreue zu erreichen, sowie um vollständig versandbereit zu trocknen. Abhängig vom Aufwand, von der Detailgetreue und Bildgröße, brauchen wir 8-9 Wochen, um das Bild fertig zu stellen.
Wenn eine Änderung in Bezug auf die Frist notwendig sein sollte, oder sollte Ihre Bestellung in einer für uns äuβerst belebten Periode aufgegeben werden, werden wir Sie per E-Mail über die, von uns für Ihre Reproduktion gebrauchte Zeit, informiert.

Wir rahmen unsere Ölgemälde-Reproduktionen nicht ein. Die Ölgemälde sind ein kostenaufwendiges Produkt, und die Gefahr einer Beschädigung eines im Rahmen gespannten Gemäldes während des Transportes ist äuβerst hoch.
Außerdem gibt es postalische Beschränkungen bezüglich der Größe der Sendung.
Darüber hinaus kann der Versandpreis aufgrund der Abmessungen der gespannten Leinwand den Preis des Produkts selbst übersteigen.

Sie können Ihr Gemälde in Ihrem örtlichen Rahmengeschäft aufspannen und einrahmen.

Sobald das Gemälde Die Elster fertig und trocken ist, wird es an Ihre Lieferadresse versendet.

Wir bieten kostenlosen Versand sowie kostenpflichtige Express-Transportdienste an.

Die Leinwand es eingerollt, in einem festen und sicheren Versandrohr. Sie können den Versandpreis mit dem Tool Geschätzte Steuern und Versandgebühren überprüfen.

TOPofART Gemälden stellen wir nur mit Museumsqualität her. Unsere Künstler mit akademischer Ausbildung lassen keine Kompromisse in Bezug auf die Qualität und der Detailtreue des bestellten Gemäldes zu. Wir pflegen keine Zusammenarbeit und werden nie eine solche mit Ateliers mit niedriger Qualität aus dem Fernen Osten zulassen. Wir sind in Europa ansässig, und Qualität ist unsere leitende Priorität.

Claude Monets „Die Elster“ (1869) ist eine Ode an das Winterlicht – kalt, weich und blendend hell, aber voller Feinheiten, die zum Verweilen einladen. Eine weite Schneelandschaft, so viel mehr als nur ein weißes Feld, begrüßt Sie. Monets Schnee ist keine flache, gefrorene Oberfläche, sondern ein Mosaik aus Schatten und reflektiertem Licht. Das cremige Weiß verschmilzt mit Blau- und Lavendeltönen, während die Schatten lang gestreckt sind und in violetten Farbtönen gemalt sind, die fast wärmer wirken als der Schnee selbst.

Diese Landschaft strahlt eine gewisse Stille aus, ein Gefühl der Isolation, das nur durch die zarte Elster unterbrochen wird, die auf einem Holztor sitzt – fast unbedeutend in ihrer Größe, aber dennoch Ihre Aufmerksamkeit auf sich ziehend. Sie ist eine winzige Gestalt in einer ansonsten stillen und monumentalen Szene, ihre schwarz-weiße Form ein einfacher Kontrapunkt zur Komplexität der Winterpalette.

Was Monet hier so brillant macht, ist die Darstellung des Spiels des Wintersonnenlichts auf dem Schnee. Die tief stehende Sonne wirft lange Schatten vom Tor und den Bäumen und erzeugt Textur aus der Kälte. Es ist, als ob die Landschaft unter dem Frost lebendig wäre und atmen würde, und hier beginnt Monet, über seine Vorgänger hinauszugehen. Die weichen, gebrochenen Pinselstriche der Schneebänke verwischen die Grenze zwischen Erde und Himmel und erzeugen eher ein Gefühl als eine strenge Beschreibung.

Die Komposition ist auffallend einfach, aber reich an Atmosphäre. Die diagonalen Linien des Zauns lenken den Blick in die Ferne, wo sich ein Bauernhaus zwischen die Bäume schmiegt, deren kahle Äste mit weißem Staub bedeckt sind. Das Gemälde zieht einen in seinen Bann und lässt einen die Kälte und das Licht gleichermaßen spüren – ein flüchtiger Moment, eingefangen in der Zeit. Dies ist Impressionismus, bevor er einen Namen erhielt, eine Studie darüber, wie Licht alles verwandelt, was es berührt.