Weizenfeld, 1888 Vincent van Gogh (1853-1890)

Wir schaffen unsere Gemälde in Museumsqualität und unter Berücksichtigung höchster akademischer Standards. Die Gemälde-Reproduktion wird vollständig mit Ölfarben auf eine leere Leinwand gemalt. Wir fügen zusätzlich 4 cm leeren Abstand über die angebotene Gröβe hinzu, welche für strecken der Leinwand auf den Keilrahmen benutzt werden.

Die Schaffung Ihrer Vincent van Gogh nimmt Zeit in Anspruch. Das Bild sollte nicht zu schnell gemalt werden, man sollte keinen Fristen hinterherjagen. Das Bild benötigt Zeit, um hohe Qualität und Detailtreue zu erreichen, sowie um vollständig versandbereit zu trocknen. Abhängig vom Aufwand, von der Detailgetreue und Bildgröße, brauchen wir 8-9 Wochen, um das Bild fertig zu stellen.
Wenn eine Änderung in Bezug auf die Frist notwendig sein sollte, oder sollte Ihre Bestellung in einer für uns äuβerst belebten Periode aufgegeben werden, werden wir Sie per E-Mail über die, von uns für Ihre Reproduktion gebrauchte Zeit, informiert.

Wir rahmen unsere Ölgemälde-Reproduktionen nicht ein. Die Ölgemälde sind ein kostenaufwendiges Produkt, und die Gefahr einer Beschädigung eines im Rahmen gespannten Gemäldes während des Transportes ist äuβerst hoch.
Außerdem gibt es postalische Beschränkungen bezüglich der Größe der Sendung.
Darüber hinaus kann der Versandpreis aufgrund der Abmessungen der gespannten Leinwand den Preis des Produkts selbst übersteigen.

Sie können Ihr Gemälde in Ihrem örtlichen Rahmengeschäft aufspannen und einrahmen.

Sobald das Gemälde Weizenfeld fertig und trocken ist, wird es an Ihre Lieferadresse versendet.

Wir bieten kostenlosen Versand sowie kostenpflichtige Express-Transportdienste an.

Die Leinwand es eingerollt, in einem festen und sicheren Versandrohr. Sie können den Versandpreis mit dem Tool Geschätzte Steuern und Versandgebühren überprüfen.

TOPofART Gemälden stellen wir nur mit Museumsqualität her. Unsere Künstler mit akademischer Ausbildung lassen keine Kompromisse in Bezug auf die Qualität und der Detailtreue des bestellten Gemäldes zu. Wir pflegen keine Zusammenarbeit und werden nie eine solche mit Ateliers mit niedriger Qualität aus dem Fernen Osten zulassen. Wir sind in Europa ansässig, und Qualität ist unsere leitende Priorität.

In diesem leuchtenden Gemälde aus dem Jahr 1888 fängt Van Gogh die Essenz des provenzalischen Sommers mit charakteristischer Intensität und kühner Farbgebung ein. Das Gemälde stellt einen entscheidenden Moment in der Entwicklung des Künstlers dar, der nach seiner Flucht aus den städtischen Grenzen von Paris in die sonnenverwöhnten Landschaften von Arles entstand.

Die Komposition ist genial einfach und doch psychologisch komplex. Eine weite Fläche goldenen Weizens dominiert den Vordergrund und den Mittelgrund, seine wellige Oberfläche wird durch dicke, gestische Pinselstriche wiedergegeben, die vor organischer Energie zu vibrieren scheinen. Van Gogh positioniert die Horizontlinie hoch auf der Leinwand, eine Technik, die die überwältigende Präsenz des Weizenfeldes betont und im unteren Teil des Gemäldes eine fast abstrakte Qualität erzeugt. Die für den Künstler typische pastose Malweise ist in jedem Pinselstrich zu erkennen, wobei die Farbe in kräftigen, gerichteten Schwüngen aufgetragen wird, die den natürlichen Mustern des vom Wind verwehten Korns folgen.

Die Farbpalette ist charakteristisch für Van Goghs reifen Stil, aber mit einer Zurückhaltung, die sie umso kraftvoller macht. Das Weizenfeld ist in Variationen von intensivem Gelb und Ocker dargestellt, unterbrochen von blassen Grüntönen, die an wildes Gras erinnern. Diese erdverbundenen Farben werden durch den himmlischen blaugrünen Himmel und die fernen Berge auf dramatische Weise kontrastiert. Es ist eine Meisterklasse in Komplementärfarben, wobei die orangefarbenen Dächer der Bauernhäuser entscheidende Akzente vor dem kühlen Azurblau des Horizonts setzen.

Die architektonischen Elemente – eine Ansammlung von Gebäuden mit markanten orangeroten Dächern – verankern die Komposition und bieten einen menschlichen Maßstab gegen die Unermesslichkeit der Natur. Diese Strukturen bilden zusammen mit den vertikalen Akzenten der Zypressen auf der rechten Seite einen subtilen rhythmischen Kontrapunkt zum horizontalen Schwung des Weizenfeldes. Die Gebäude dienen auch als stille Zeugen für Van Goghs Interesse an der Beziehung zwischen menschlicher Präsenz und natürlicher Landschaft.

Dieses Gemälde ist ein Beispiel für Van Goghs revolutionären Ansatz in der Landschaftsmalerei. Es ist nicht nur eine Darstellung eines Weizenfeldes in der Provence, sondern eine tiefgründige Betrachtung von Farbe, Licht und dem ewigen Kreislauf des landwirtschaftlichen Lebens. Die Entscheidung des Künstlers, Paris zu verlassen und nach Arles zu ziehen, erwies sich als transformativ und ermöglichte es ihm, den intensiven, ausdrucksstarken Stil zu entwickeln, der ihm schließlich seinen Platz im Pantheon der modernen Kunst sichern sollte. In dieser scheinbar einfachen Szene erleben wir die volle Reife seiner Vision – in der jeder Pinselstrich sowohl beschreibenden als auch emotionalen Zwecken dient und in der das Alltägliche durch die schiere Kraft der künstlerischen Überzeugung transzendent wird.