Landschaft Gemälde Reproduktionen - Seite 104
Die Landschaftsmalerei ist eine Kunstgattung, die Szenen im Freien wie Berge, Wälder, Flüsse und Gärten abbildet. Die Geschichte der Landschaftsmalerei reicht bis in die Antike zurück, mit Beispielen aus der altägyptischen, griechischen und römischen Kunst. Im Mittelalter wurde die Landschaftsmalerei hauptsächlich als Hintergrund für religiöse Szenen verwendet, und erst in der Renaissance entwickelte sich die Landschaftsmalerei zu einem eigenständigen Genre.
In der Renaissance konzentrierten sich die Künstler mehr auf die natürliche Welt und begannen, mit Perspektive, Licht und Schatten sowie atmosphärischen Effekten in ihren Landschaften zu experimentieren. In diese Zeit fällt auch der Aufstieg der topografischen Malerei, die genaue Ansichten bestimmter Orte wiedergibt. In dieser Zeit schufen Künstler wie Leonardo da Vinci und Albrecht Dürer ikonische Landschaftsgemälde.
Das Goldene Zeitalter der Niederlande im 17. Jahrhundert brachte einen Trend zu Landschaften, die eher genrehaft und weniger topografisch waren, mit Szenen aus dem Alltagsleben und Landschaften mit sanften Hügeln, Wasserwegen und Windmühlen. In dieser Zeit entwickelte sich auch der Stil des "holländischen Lichts", der sich durch eine leuchtende, hochtransparente Qualität des Lichts und eine Vorliebe für sonnige Himmel auszeichnete. Maler wie Jan van Goyen und Jacob van Ruisdael wurden für ihre realistischen Landschaften bekannt.
Im 18. und 19. Jahrhundert führten die Romantik und das Interesse am Erhabenen in Kunst und Literatur zu einer Konzentration auf dramatische, ehrfurchtgebietende Landschaften. Maler wie J.M.W. Turner und Caspar David Friedrich setzten dramatisches Licht, Farben und Formen ein, um in ihren Landschaften ein Gefühl von Ehrfurcht und Dramatik zu erzeugen.
Die impressionistische Bewegung des späten 19. Jahrhunderts zeichnete sich durch eine lockere Pinselführung, eine helle Farbpalette und die Betonung der flüchtigen Effekte von Licht und Atmosphäre aus. Impressionistische Landschaften, wie die von Claude Monet und Pierre-Auguste Renoir, stellten oft das moderne Leben dar, mit gemächlichen Szenen von Parks, Gärten und der Landschaft.
Im Laufe des 20. Jahrhunderts entwickelte sich die Landschaftsmalerei weiter und diversifizierte sich, wobei viele Künstler die Grenzen des Genres durch neue Stile und Techniken verschoben. Einige bemerkenswerte Beispiele sind die abstrakten Landschaften von Künstlern wie Mark Rothko und Joan Mitchell sowie die fotorealistischen Landschaften von Richard Estes und Ralph Goings.
Insgesamt blickt die Landschaftsmalerei auf eine reiche und abwechslungsreiche Geschichte zurück und spiegelt die sich wandelnden Einstellungen und Sichtweisen verschiedener Kulturen und Zeitabschnitte wider.
In der Renaissance konzentrierten sich die Künstler mehr auf die natürliche Welt und begannen, mit Perspektive, Licht und Schatten sowie atmosphärischen Effekten in ihren Landschaften zu experimentieren. In diese Zeit fällt auch der Aufstieg der topografischen Malerei, die genaue Ansichten bestimmter Orte wiedergibt. In dieser Zeit schufen Künstler wie Leonardo da Vinci und Albrecht Dürer ikonische Landschaftsgemälde.
Das Goldene Zeitalter der Niederlande im 17. Jahrhundert brachte einen Trend zu Landschaften, die eher genrehaft und weniger topografisch waren, mit Szenen aus dem Alltagsleben und Landschaften mit sanften Hügeln, Wasserwegen und Windmühlen. In dieser Zeit entwickelte sich auch der Stil des "holländischen Lichts", der sich durch eine leuchtende, hochtransparente Qualität des Lichts und eine Vorliebe für sonnige Himmel auszeichnete. Maler wie Jan van Goyen und Jacob van Ruisdael wurden für ihre realistischen Landschaften bekannt.
Im 18. und 19. Jahrhundert führten die Romantik und das Interesse am Erhabenen in Kunst und Literatur zu einer Konzentration auf dramatische, ehrfurchtgebietende Landschaften. Maler wie J.M.W. Turner und Caspar David Friedrich setzten dramatisches Licht, Farben und Formen ein, um in ihren Landschaften ein Gefühl von Ehrfurcht und Dramatik zu erzeugen.
Die impressionistische Bewegung des späten 19. Jahrhunderts zeichnete sich durch eine lockere Pinselführung, eine helle Farbpalette und die Betonung der flüchtigen Effekte von Licht und Atmosphäre aus. Impressionistische Landschaften, wie die von Claude Monet und Pierre-Auguste Renoir, stellten oft das moderne Leben dar, mit gemächlichen Szenen von Parks, Gärten und der Landschaft.
Im Laufe des 20. Jahrhunderts entwickelte sich die Landschaftsmalerei weiter und diversifizierte sich, wobei viele Künstler die Grenzen des Genres durch neue Stile und Techniken verschoben. Einige bemerkenswerte Beispiele sind die abstrakten Landschaften von Künstlern wie Mark Rothko und Joan Mitchell sowie die fotorealistischen Landschaften von Richard Estes und Ralph Goings.
Insgesamt blickt die Landschaftsmalerei auf eine reiche und abwechslungsreiche Geschichte zurück und spiegelt die sich wandelnden Einstellungen und Sichtweisen verschiedener Kulturen und Zeitabschnitte wider.
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SKU: OKF-13044
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 75.6 x 101.6 cm
Philadelphia Museum of Art, Pennsylvania, USA
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 75.6 x 101.6 cm
Philadelphia Museum of Art, Pennsylvania, USA

SKU: OKF-13042
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 91.4 x 76.5 cm
Boston Museum of Fine Arts, Massachusetts, USA
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 91.4 x 76.5 cm
Boston Museum of Fine Arts, Massachusetts, USA

SKU: OKF-13041
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 76.2 x 121.2 cm
Boston Museum of Fine Arts, Massachusetts, USA
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 76.2 x 121.2 cm
Boston Museum of Fine Arts, Massachusetts, USA

Trockener Wasserfall (Kliffs jenseits von Abiquiu ... 1943
Georgia O'KeeffeÖlgemälde
€622
€622
Leinwand-Kunstdruck
€52.69
€52.69
SKU: OKF-13035
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 76.2 x 40.6 cm
Cleveland Museum of Art, Ohio, USA
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 76.2 x 40.6 cm
Cleveland Museum of Art, Ohio, USA

SKU: OKF-13028
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 60.8 x 76.1 cm
Metropolitan Museum of Art, New York, USA
Georgia O'Keeffe
Originalmaß: 60.8 x 76.1 cm
Metropolitan Museum of Art, New York, USA

SKU: GAP-13005
Paul Gauguin
Originalmaß: 81 x 65 cm
Civica Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Milan, Italy
Paul Gauguin
Originalmaß: 81 x 65 cm
Civica Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Milan, Italy

Schlittschuhläufer im Park in Frederiksberg 1884
Paul GauguinÖlgemälde
€586
€586
Leinwand-Kunstdruck
€66.50
€66.50
SKU: GAP-13003
Paul Gauguin
Originalmaß: 65 x 54 cm
New Carlsberg Glyptotek, Copenhagen, Denmark
Paul Gauguin
Originalmaß: 65 x 54 cm
New Carlsberg Glyptotek, Copenhagen, Denmark

Garten in Vaugirard (Die Familie des Künstlers ... 1881
Paul GauguinÖlgemälde
€741
€741
Leinwand-Kunstdruck
€60.98
€60.98
SKU: GAP-12992
Paul Gauguin
Originalmaß: 87 x 114 cm
New Carlsberg Glyptotek, Copenhagen, Denmark
Paul Gauguin
Originalmaß: 87 x 114 cm
New Carlsberg Glyptotek, Copenhagen, Denmark

SKU: VVG-12925
Vincent van Gogh
Originalmaß: 33 x 41.4 cm
The State Hermitage Museum, St. Petersburg, Russia
Vincent van Gogh
Originalmaß: 33 x 41.4 cm
The State Hermitage Museum, St. Petersburg, Russia

Die Gleize-Brücke über den Vigneyret-Kanal, bei Arles 1888
Vincent van GoghÖlgemälde
€583
€583
Leinwand-Kunstdruck
€59.00
€59.00
SKU: VVG-12924
Vincent van Gogh
Originalmaß: 45.7 x 48.9 cm
Privatsammlung
Vincent van Gogh
Originalmaß: 45.7 x 48.9 cm
Privatsammlung













