Landschaft Gemälde Reproduktionen - Seite 159
Die Landschaftsmalerei ist eine Kunstgattung, die Szenen im Freien wie Berge, Wälder, Flüsse und Gärten abbildet. Die Geschichte der Landschaftsmalerei reicht bis in die Antike zurück, mit Beispielen aus der altägyptischen, griechischen und römischen Kunst. Im Mittelalter wurde die Landschaftsmalerei hauptsächlich als Hintergrund für religiöse Szenen verwendet, und erst in der Renaissance entwickelte sich die Landschaftsmalerei zu einem eigenständigen Genre.
In der Renaissance konzentrierten sich die Künstler mehr auf die natürliche Welt und begannen, mit Perspektive, Licht und Schatten sowie atmosphärischen Effekten in ihren Landschaften zu experimentieren. In diese Zeit fällt auch der Aufstieg der topografischen Malerei, die genaue Ansichten bestimmter Orte wiedergibt. In dieser Zeit schufen Künstler wie Leonardo da Vinci und Albrecht Dürer ikonische Landschaftsgemälde.
Das Goldene Zeitalter der Niederlande im 17. Jahrhundert brachte einen Trend zu Landschaften, die eher genrehaft und weniger topografisch waren, mit Szenen aus dem Alltagsleben und Landschaften mit sanften Hügeln, Wasserwegen und Windmühlen. In dieser Zeit entwickelte sich auch der Stil des "holländischen Lichts", der sich durch eine leuchtende, hochtransparente Qualität des Lichts und eine Vorliebe für sonnige Himmel auszeichnete. Maler wie Jan van Goyen und Jacob van Ruisdael wurden für ihre realistischen Landschaften bekannt.
Im 18. und 19. Jahrhundert führten die Romantik und das Interesse am Erhabenen in Kunst und Literatur zu einer Konzentration auf dramatische, ehrfurchtgebietende Landschaften. Maler wie J.M.W. Turner und Caspar David Friedrich setzten dramatisches Licht, Farben und Formen ein, um in ihren Landschaften ein Gefühl von Ehrfurcht und Dramatik zu erzeugen.
Die impressionistische Bewegung des späten 19. Jahrhunderts zeichnete sich durch eine lockere Pinselführung, eine helle Farbpalette und die Betonung der flüchtigen Effekte von Licht und Atmosphäre aus. Impressionistische Landschaften, wie die von Claude Monet und Pierre-Auguste Renoir, stellten oft das moderne Leben dar, mit gemächlichen Szenen von Parks, Gärten und der Landschaft.
Im Laufe des 20. Jahrhunderts entwickelte sich die Landschaftsmalerei weiter und diversifizierte sich, wobei viele Künstler die Grenzen des Genres durch neue Stile und Techniken verschoben. Einige bemerkenswerte Beispiele sind die abstrakten Landschaften von Künstlern wie Mark Rothko und Joan Mitchell sowie die fotorealistischen Landschaften von Richard Estes und Ralph Goings.
Insgesamt blickt die Landschaftsmalerei auf eine reiche und abwechslungsreiche Geschichte zurück und spiegelt die sich wandelnden Einstellungen und Sichtweisen verschiedener Kulturen und Zeitabschnitte wider.
In der Renaissance konzentrierten sich die Künstler mehr auf die natürliche Welt und begannen, mit Perspektive, Licht und Schatten sowie atmosphärischen Effekten in ihren Landschaften zu experimentieren. In diese Zeit fällt auch der Aufstieg der topografischen Malerei, die genaue Ansichten bestimmter Orte wiedergibt. In dieser Zeit schufen Künstler wie Leonardo da Vinci und Albrecht Dürer ikonische Landschaftsgemälde.
Das Goldene Zeitalter der Niederlande im 17. Jahrhundert brachte einen Trend zu Landschaften, die eher genrehaft und weniger topografisch waren, mit Szenen aus dem Alltagsleben und Landschaften mit sanften Hügeln, Wasserwegen und Windmühlen. In dieser Zeit entwickelte sich auch der Stil des "holländischen Lichts", der sich durch eine leuchtende, hochtransparente Qualität des Lichts und eine Vorliebe für sonnige Himmel auszeichnete. Maler wie Jan van Goyen und Jacob van Ruisdael wurden für ihre realistischen Landschaften bekannt.
Im 18. und 19. Jahrhundert führten die Romantik und das Interesse am Erhabenen in Kunst und Literatur zu einer Konzentration auf dramatische, ehrfurchtgebietende Landschaften. Maler wie J.M.W. Turner und Caspar David Friedrich setzten dramatisches Licht, Farben und Formen ein, um in ihren Landschaften ein Gefühl von Ehrfurcht und Dramatik zu erzeugen.
Die impressionistische Bewegung des späten 19. Jahrhunderts zeichnete sich durch eine lockere Pinselführung, eine helle Farbpalette und die Betonung der flüchtigen Effekte von Licht und Atmosphäre aus. Impressionistische Landschaften, wie die von Claude Monet und Pierre-Auguste Renoir, stellten oft das moderne Leben dar, mit gemächlichen Szenen von Parks, Gärten und der Landschaft.
Im Laufe des 20. Jahrhunderts entwickelte sich die Landschaftsmalerei weiter und diversifizierte sich, wobei viele Künstler die Grenzen des Genres durch neue Stile und Techniken verschoben. Einige bemerkenswerte Beispiele sind die abstrakten Landschaften von Künstlern wie Mark Rothko und Joan Mitchell sowie die fotorealistischen Landschaften von Richard Estes und Ralph Goings.
Insgesamt blickt die Landschaftsmalerei auf eine reiche und abwechslungsreiche Geschichte zurück und spiegelt die sich wandelnden Einstellungen und Sichtweisen verschiedener Kulturen und Zeitabschnitte wider.
Seite 159 von 278

Jalta bei Sonnenuntergang 1859
Ivan Konstantinovich AivazovskyÖlgemälde
€991
€991
Leinwand-Kunstdruck
€93.16
€93.16
SKU: AYV-9767
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 56 x 80 cm
Museum of Russian Art, Kiev, Ukraine
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 56 x 80 cm
Museum of Russian Art, Kiev, Ukraine

Der Strand von Koktebel an einem windigen Tag n.d.
Ivan Konstantinovich AivazovskyÖlgemälde
€739
€739
Leinwand-Kunstdruck
€52.69
€52.69
SKU: AYV-9765
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 17 x 28 cm
Privatsammlung
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 17 x 28 cm
Privatsammlung

Segelboot vor Jalta, Aju-Dag im Hintergrund 1893
Ivan Konstantinovich AivazovskyÖlgemälde
€776
€776
Leinwand-Kunstdruck
€52.69
€52.69
SKU: AYV-9764
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 24 x 40 cm
Privatsammlung
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 24 x 40 cm
Privatsammlung

Ein Hirte und seine Herde auf der Krim 1859
Ivan Konstantinovich AivazovskyÖlgemälde
€1703
€1703
Leinwand-Kunstdruck
€52.69
€52.69
SKU: AYV-9761
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 106 x 158 cm
Privatsammlung
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 106 x 158 cm
Privatsammlung

Verladen von Vorräten vor der Krimküste 1876
Ivan Konstantinovich AivazovskyÖlgemälde
€941
€941
Leinwand-Kunstdruck
€52.69
€52.69
SKU: AYV-9758
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 30 x 45.5 cm
Privatsammlung
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 30 x 45.5 cm
Privatsammlung

SKU: AYV-9752
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 130 x 170 cm
Dolmabahce Palace Museum, Istanbul, Turkey
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 130 x 170 cm
Dolmabahce Palace Museum, Istanbul, Turkey

Fischer kehren bei Neapel zurück 1874
Ivan Konstantinovich AivazovskyÖlgemälde
€1176
€1176
Leinwand-Kunstdruck
€102.72
€102.72
SKU: AYV-9751
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 129 x 167 cm
Dolmabahce Palace Museum, Istanbul, Turkey
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 129 x 167 cm
Dolmabahce Palace Museum, Istanbul, Turkey

Konstantinopel im Morgengrauen 1881
Ivan Konstantinovich AivazovskyÖlgemälde
€1150
€1150
Leinwand-Kunstdruck
€52.69
€52.69
SKU: AYV-9748
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 107 x 144.8 cm
Privatsammlung
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 107 x 144.8 cm
Privatsammlung

Schifffahrt entlang der Krimküste 1872
Ivan Konstantinovich AivazovskyÖlgemälde
€1049
€1049
Leinwand-Kunstdruck
€62.15
€62.15
SKU: AYV-9747
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 72 x 92.5 cm
Privatsammlung
Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Originalmaß: 72 x 92.5 cm
Privatsammlung














